”La idea de pintar o escribir algo surge así nomás, como cocinar o coser. Es un momento y ya, viene de manera natural.”
La historia de Leonora Carrington es una de rebeldía, búsqueda y misticismo, al ser una pintora y escritora naturalizada mexicana, pilar de la corriente surrealista y testigo primordial del florecer cultural mundial y de nuestro país. Ha vivido más de 60 años en la Cd. de México, donde aún al día de hoy habita en la calle de Chihuahua en la colonia Roma.

Nacida en el ceno de la burguesía Inglesa el 6 de abril de 1917 (Aries) en Lancashire, Inglaterra, vivió en grandes mansiones rodeada de leyendas de magia y misterio, siendo su abuela materna quien despertó en ella sus raíces Celtas que se mantendrán como una constante dentro de su obra.
Su adolescencia es descrita por ella como una etapa de catequización traumática, al haber sido internada en un convento a los 9 años para aprender modales de sociedad y una educación a la altura de las expectativas de sus padres, siendo la única mujer de cuatro hijos. Pero esta situación la convierte en opositora de convencionalismos, por lo que al cumplir 18 años se revela contra su familia y huye para enrolarse en la Academia de Artes de Florencia, donde comenzó su formación artística, regresando un año más tarde a la Chelsea Academy of Arts, en Inglaterra.
A los 20 años escapa a Paris con el pintor alemán Max Ernst, siendo él su cómplice artístico y uno de los más grandes surrealistas, quien además sería su primer esposo. Es durante esta época que conoce a André Bretón, Pablo Picasso, Luís Buñuel, Joan Miro, Ives Tanguy, Jean Arp y Salvador Dalí, así como infinidad de figuras que se reunían alrededor de la mesa del Café Les Deux Magots para debatir acerca de su visión del mundo y la irrealidad de lo conciente.
A los 20 años escapa a Paris con el pintor alemán Max Ernst, siendo él su cómplice artístico y uno de los más grandes surrealistas, quien además sería su primer esposo. Es durante esta época que conoce a André Bretón, Pablo Picasso, Luís Buñuel, Joan Miro, Ives Tanguy, Jean Arp y Salvador Dalí, así como infinidad de figuras que se reunían alrededor de la mesa del Café Les Deux Magots para debatir acerca de su visión del mundo y la irrealidad de lo conciente.

En 1938 participa a la sombra de Max Ernst en la Exposición Internacional de Surrealismo en París y Ámsterdam. Y en ese mismo año, a raíz de la entrada del fascismo Nazi a Francia, Carrington huye a España. En donde sufre un colapso nervioso, que la lleva a ser internada en un hospital psiquiátrico de Santander donde permanece por 2 años. A partir de este suceso su obra quedará cargada de demencia y de una claridad perturbadora.
En 1941 escapa de aquel hospital y se traslada a Lisboa, en donde conoce al escritor – entonces embajador de México en ese país – Renato Leduc, con quien contrae matrimonio y al lado de él se traslada a Nueva York. Ya en América se encuentra con otros colegas europeos que a raíz de la guerra migraron de la misma forma que ella, tales como: André Bretón, Benjamín Peret, Alice Rahon, Luis Buñuel y Wolfgang Paalen. Pero fue gracias a que conoce e instantáneamente se identifica con Remedios Varo que decide trasladarse a México.
En 1941 escapa de aquel hospital y se traslada a Lisboa, en donde conoce al escritor – entonces embajador de México en ese país – Renato Leduc, con quien contrae matrimonio y al lado de él se traslada a Nueva York. Ya en América se encuentra con otros colegas europeos que a raíz de la guerra migraron de la misma forma que ella, tales como: André Bretón, Benjamín Peret, Alice Rahon, Luis Buñuel y Wolfgang Paalen. Pero fue gracias a que conoce e instantáneamente se identifica con Remedios Varo que decide trasladarse a México.

En 1943 llega a México, país que por sus tradiciones mitológicas le ofrece gran libertad creativa y amplias fuentes de inspiración. Es aquí donde produce sus mejores pinturas y grabados, adentrándose en la escultura y empleando a su escritura como el recurso fundamental de su obra, convirtiéndose así en una artista individual y plena.
En México lleva una amistad entrañable entre otros con el escritor Octavio Paz, Edward James y con Remedios Varo, a quien menciona como su “alma gemela en el arte”. Con un joven Alexandro Jodorowsky compartiría secretos de su visión, este influyendo profundamente en su obra. Hasta conocer al fotógrafo húngaro Imre Weisz, su último marido y padre de sus dos hijos.
En México lleva una amistad entrañable entre otros con el escritor Octavio Paz, Edward James y con Remedios Varo, a quien menciona como su “alma gemela en el arte”. Con un joven Alexandro Jodorowsky compartiría secretos de su visión, este influyendo profundamente en su obra. Hasta conocer al fotógrafo húngaro Imre Weisz, su último marido y padre de sus dos hijos.

Dalí la mencionó como “la figura femenina más importante en el arte”, habiendo luchado en contra del machismo y las trabas sociales que no permitían que una mujer se estableciera libremente, siendo el perfil atípico de la Modernidad, una figura central, de suma importancia e influencia en el arte Contemporáneo.
Sus cuadros reúnen mundos infinitos bajo atmósferas mágicas extraídas de religiones y leyendas antiguas, mezcla de raíces celta y localismos mexicanos. Sus libros exponen la visión de una mujer libre y moderna que conoce su poder y de dónde proviene, sus dibujos y grabados han ilustrado cientos de libros y sus pinturas y esculturas habitan los más importantes recintos del mundo.
Sus cuadros reúnen mundos infinitos bajo atmósferas mágicas extraídas de religiones y leyendas antiguas, mezcla de raíces celta y localismos mexicanos. Sus libros exponen la visión de una mujer libre y moderna que conoce su poder y de dónde proviene, sus dibujos y grabados han ilustrado cientos de libros y sus pinturas y esculturas habitan los más importantes recintos del mundo.

A decir de su vida al día de hoy, con 93 años de edad:
Sale poco y, si lo hace, casi siempre es a pie. Aún le gusta caminar por Álvaro Obregón, hacer las compras o acudir al banco. Vive desde hace más de medio siglo en una casa en la Colonia Roma, frente a ruinas surrealistas que dejó el temblor de 1985. “Cuando llegué aquí era una colonia muy bonita; ahora en cada esquina proliferan los burdeles y funerarias”.
”No me gusta la violencia, no soy política, pero es un hecho que uno no puede estar de acuerdo con las guerras. El arte es la única manera que yo conozco de expresarlo, yo no creo en los políticos, no entiendo a los que buscan el poder, me parece horrendo. Lord Acton, el primer anarquista, decía: ‘todo poder corrompe, y el poder absoluto corrompe absolutamente’”.
Adrián Ortega Híjar
“Dedicado al espíritu de La Mujer”
Sale poco y, si lo hace, casi siempre es a pie. Aún le gusta caminar por Álvaro Obregón, hacer las compras o acudir al banco. Vive desde hace más de medio siglo en una casa en la Colonia Roma, frente a ruinas surrealistas que dejó el temblor de 1985. “Cuando llegué aquí era una colonia muy bonita; ahora en cada esquina proliferan los burdeles y funerarias”.
”No me gusta la violencia, no soy política, pero es un hecho que uno no puede estar de acuerdo con las guerras. El arte es la única manera que yo conozco de expresarlo, yo no creo en los políticos, no entiendo a los que buscan el poder, me parece horrendo. Lord Acton, el primer anarquista, decía: ‘todo poder corrompe, y el poder absoluto corrompe absolutamente’”.
Adrián Ortega Híjar
“Dedicado al espíritu de La Mujer”
Recomendaciones:
La galería que exhibe su obra es: Galería El Estudio Avenida Álvaro Obregón 73 Col. Roma, México D.F. tel. 55251339 (Previa cita)
Visitar el Museo de Arte Moderno donde se exhiben cuadros clave
Conocer su escultura más voluminosa, “La Fuente de los Cocodrilos” (2008) que se ubica permanentemente sobre Paseo de la Reforma frente a Reforma 222. Pieza que enmarca sus raíces celtas y su cosmovisión mexicana, realizada en talleres de artesanos orfebres de la Cd de México. Frente a esta se encuentra una banca también de su autoría.
Una entrevista para conocer más de su visión y su vida actualmente:
http://thebrokenglass.wordpress.com/2008/02/14/esculturas-de-leonora-carrington-al-aire-libre/
La galería que exhibe su obra es: Galería El Estudio Avenida Álvaro Obregón 73 Col. Roma, México D.F. tel. 55251339 (Previa cita)
Visitar el Museo de Arte Moderno donde se exhiben cuadros clave
Conocer su escultura más voluminosa, “La Fuente de los Cocodrilos” (2008) que se ubica permanentemente sobre Paseo de la Reforma frente a Reforma 222. Pieza que enmarca sus raíces celtas y su cosmovisión mexicana, realizada en talleres de artesanos orfebres de la Cd de México. Frente a esta se encuentra una banca también de su autoría.
Una entrevista para conocer más de su visión y su vida actualmente:
http://thebrokenglass.wordpress.com/2008/02/14/esculturas-de-leonora-carrington-al-aire-libre/
Comentarios en twitter
@adriano_rtega
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lili grandez
Comentó el Sábado, 16 Abril, 2011.
que maravilla me encanta las imagenes surreales
Adrian Ortega Híjar
Comentó el Jueves, 26 Mayo, 2011.
25 05 2011 Muere Leonora Carrington en la Ciudad de México a los 94 años de edad.
Pudo inaugurar su última exposición “94 Aniversario” que permanece hasta el 11 de junio 2011 en el Centro Cultural Estación Indianillas http://bit.ly/jJB2eF





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